观看电视纪录片《杨建国》之前，我是心有疑虑的。纪录片是介于新闻与文学之间的一种特殊文本，简言之就是既要具有新闻性，还要具有文学审美价值。尤其是人物专题纪录片，弄不好就会落下“吹捧”的嫌疑。

　　一口气看完《杨建国》之后，我松了一口气。这部纪录片以凝练深情的语言风格，真诚朴实的镜头语言，犹如以版画艺术之审美形式，刻画出了阳泉工人画的奠基者，爱才、惜才、用才的示范者，阳泉工人画的创作、管理兼而有之的艺术家的品格与情怀。

　　作者李今朝是阳泉的作家，亦是阳泉“触电”较早的作家之一。他以敏锐的嗅觉，先前已经拍摄过许多文艺题材、红色题材的电视纪录片作品，在业内颇有口碑。

　　《杨建国》从脚本创作开始，他就下了很大的功夫。据我所知，单单是片名就拟定了不下十个，其中许多片名还是邀请阳泉的作家、新闻记者、文史专家拟定的。最后思量来思量去，他还是觉得以杨建国老师的本名作为片名最合适。

　　我与杨建国老师只是认识，没有深交，估计就是他知道我是作协的，我知道他是一位画家。文联开会的时候，面对面遇到了就互相问个好。看了纪录片《杨建国》，我才晓得这位话不多、抽烟多的尊者，原来为了阳泉美术事业的发展，可谓是一针一线、一丝不苟地作出了扎扎实实的贡献。

　　《杨建国》这部片子，首先是题材选得精。在阳泉文艺界，杨建国老师是一位不修边幅的画家，有一次审读稿子，神情太专注，衣服被炉子点着了，才发现自己遇到了危险。还有一次，他出外参加文艺活动，脑子里思谋着画作里的元素，结果穿着不同的两只鞋子出现在大家面前，令人忍俊不禁之余，又让人对他的敬业精神肃然起敬。他在发现、培养文艺人才方面，更是有口皆碑。李今朝选择这样一位德高望重的艺术家拍摄纪录片，确实是慧眼独具。

　　其次是故事性强，具有较强的感染力。大家都知道，文艺作品或者是纪录片类的新闻作品，是需要有“兴奋点”的。这个点，如果把握不好，整部作品就会失去魂魄。观看《杨建国》的时候，我数度落泪。其中印象最深的一处是：纪录片前边铺垫了许多杨老师的事迹，在受众对其心生敬仰的时候，忽然推出了杨建国老师去世的镜头。若不是作者具备较高的文学修养，这种“火候”一般人还真不好把握。

　　再次是细节刻画精致。电视纪录片不同于电视连续剧那样可以“有话慢慢说、有事缓缓讲”。电视纪录片由于时间要求短，在细节的选择、表现上，非常考验作者的艺术水平。在《杨建国》里，作者通过老照片、杨建国的代表性作品和他培养画家的执着……不仅表达了主人公的艺术追求、艺术人生，还刻画出了人物性格、社会环境等要素，其中的每一个故事、一句话、一个表情、一个动作都精雕细刻，在“可读性”的牵引下，使主人公的形象更加生动，语境与情境更加饱满，串联起了人物的命运与性格，呈现出了阳泉工人画的萌芽、壮大、繁荣与发展之脉络，强化了整部片子血肉丰满的文史价值。

　　最后是对于人物的“高度”实事求是，求真正源。有的纪录片，为了“拔高”主人公的形象，容易使片子失真，让受众特别是业内人士产生负面情绪。纪录片中，作者为了求真正源，不辞辛苦，东西南北奔走采访。杨建国老师是一个什么样的人，让他的同行说、同事说、学生说，看似散，实则通过以点带面、以小博大的艺术手法，绘制出了一个活生生的形象，让大家看到了主人公的真实，从而强化了片子的艺术感染力。

　　总而言之，这是一部新闻性与文学性血肉相融的好作品，优美的镜头语言还顺带着宣传了阳泉的大好河山、都市气质。建议没有观看过的人，可以抽空看看。